Rendu 3D d’un salon contemporain réalisé par RAFINO STUDIO

Formations en ligne — RAFINO STUDIO

Du planau rendu.

Apprenez le pipeline complet de la visualisation d’intérieur, tel que nous le pratiquons au studio : sept étapes, de la première cote à l’image finale.

Recevoir le programme Voir les 7 étapes

01 Dessin plans
02 Modélisation
03 Texture
04 Light
05 Camera
06 Post production
07 Rendu

Pédagogie

Une méthode de studio, transmise étape par étape.

Chaque module correspond à une phase réelle de nos projets. Vous suivez la même chaîne que nous : vous dessinez, vous modélisez, vous éclairez, puis vous livrez une image dont vous pouvez être fier. Pour les architectes d’intérieur, les étudiants et tous ceux qui veulent donner vie à un espace.

01Programme

AutoCAD

Dessin plans

Tout projet commence par un plan juste.

Du relevé de terrain au plan propre : vous apprenez à lire un plan existant, à le redessiner à l’échelle et à produire les plans, coupes et élévations qui serviront de base à toute la suite. Un trait précis ici, c’est une modélisation sans surprise plus tard.

Relevé et lecture d’un plan existant
Plans, coupes et élévations cotés
Calques, échelles et mise en page
Détails de menuiserie et de décor

Plan scanné d’un appartement, cotes à la main — Fig. 01 — Le relevé

Élévation d’une porte à motifs géométriques dessinée sous AutoCAD — Fig. 01b — L’élévation dessinée

3ds Max

Modélisation

Donner du volume au dessin.

Les plans deviennent un espace en trois dimensions : murs, faux plafonds, mobilier, détails. Vous construisez une scène propre, organisée et légère, que vous pourrez retoucher à chaque retour du client sans tout refaire.

Import des plans et mise à l’échelle
Architecture : murs, plafonds, ouvertures
Mobilier et éléments sur mesure
Organisation et nommage de la scène

Scène 3ds Max en vue éclatée avec mobilier modélisé — Fig. 02 — La scène prend forme

Intérieur circulaire modélisé en filaire rouge dans 3ds Max — Fig. 02b — Vue de l’espace

Éditeur de matériaux

Texture

La matière rend l’image crédible.

Bois, marbre, tissu, laiton : vous créez des matériaux réalistes à partir de nœuds, de cartes et de réglages de réflexion. Un matériau bien réglé réagit à la lumière comme dans la vraie vie, et c’est là que le rendu devient photographique.

Cartes diffuse, reflet, relief
Dépliage UV et échelle des textures
Construire un matériau par nœuds
Bibliothèque de matières réutilisable

Éditeur de matériaux avec graphe de nœuds et sphère en bois — Fig. 03 — Le graphe de matière

V-Ray Sun & HDRI

Light

Sculpter l’ambiance avec la lumière.

Soleil, ciel HDRI, lumières d’appoint : vous apprenez à éclairer un intérieur de jour comme de soir, à doser les contrastes et à créer une atmosphère chaleureuse sans surexposer la scène.

Lumière naturelle : soleil et HDRI
Éclairage artificiel et bandeaux LED
Équilibrer intérieur et extérieur
Ambiances jour, golden hour, nuit

Visuel V-Ray Sun et HDRI : salon éclairé par une lampe et une lumière douce — Fig. 04 — L’ambiance par la lumière

Cadrage & composition

Camera

Le bon angle fait la moitié du travail.

Focale, hauteur d’objectif, lignes verticales, règle des tiers : vous placez vos caméras comme un photographe d’architecture pour que chaque image raconte l’espace et mette le projet en valeur.

Choix de la focale et du champ
Hauteur de caméra et correction des verticales
Composition et points de fuite
Série d’angles pour un même projet

Vue caméra d’un salon avec mur en pierre, fauteuils et table ronde dans 3ds Max — Fig. 05 — La vue caméra

Photoshop

Post production

Le dernier geste, celui qui fait la différence.

Couleurs, contraste, balance des blancs, lumière retouchée : vous travaillez vos rendus en calques non destructifs pour obtenir une image finie, cohérente avec l’identité du projet et prête à présenter.

Rendu en passes et composition des calques
Correction colorimétrique et courbes
Netteté, grain et atmosphère
Export pour le web et l’impression

Réglages & livraison

Rendu

De la scène à l’image finale.

Qualité, résolution, temps de calcul, passes de rendu : vous réglez le moteur pour obtenir une image nette sans y passer des heures, puis vous livrez des visuels dignes d’un portfolio.